责编:陈凯欣
2025-05-03
近年来,中国传统乐器唢呐在年轻人中掀起一股热潮。上海音乐学院的刘雯雯博士在维也纳金色大厅演奏《百鸟朝凤》时,社交媒体上的观众们纷纷留言“唢呐一响,燃爆全场”。这一现象并非偶然,而是唢呐文化传承与创新的成果。
唢呐作为丝绸之路传入中国的乐器,早已深深植根于中华文化的土壤之中。明代后期,随着戏曲艺术的发展,唢呐逐渐成为民间生活中不可或缺的一部分。它既出现在婚礼庆典的热闹场景中,也回荡在送别亲人的深情时刻,承载着人们的文化记忆和民族情感。
对于当代年轻人而言,唢呐的声音是春节时巷子里《步步高》和《金蛇狂舞》带来的喜庆,是经典电视剧中英雄人物出场时激动人心的伴奏。这些音乐元素早已融入他们的生活,成为一种文化基因,使他们在接触唢呐时自然而然地产生亲切感。
然而,过去很长一段时间里,唢呐曾被视为“土气”的代表,这种偏见一度影响了这门艺术的传承。面对传承人断层、受众狭窄和创新不足等问题,一代代唢呐艺人不懈努力,积极探索与时代生活相契合的表现方式。无论是独奏还是合奏,无论是街头表演还是舞台演出,无论是传统曲目还是流行音乐,唢呐的形式变得更加多样化。
如今,年轻一代通过创造性转化和创新发展,赋予了唢呐新的生命力。在《黑神话:悟空》游戏中,唢呐的高亢声效让玩家沉浸在传统神话氛围中;民乐博主“川子唢呐”将唢呐与电子音乐结合,展现了其无限可能;无锡交响乐团则尝试将唢呐与西洋弦乐融合,并融入AI生成的卫星轨道音型。这些跨界尝试使唢呐能够跨越古今、东西方以及雅俗之间的界限。
为了让唢呐文化进一步“破圈”,需要随着时代审美和文化需求的变化,不断探索新的传播路径。普及唢呐知识,促进年轻人与这门传统艺术的互动,是至关重要的一步。例如,浙江省文化馆开设的公益唢呐课程吸引了近500人参与,在短短40天内,学员们从零基础进步到能完整合奏曲目,展现了人们对唢呐的热情。
当传统文化的魅力被重新发现,年轻人不仅是爱好者,更成为了传承者。这种“双向奔赴”形成了弘扬传统文化的良性循环。唢呐文化的复兴,正是年轻一代文化自觉的体现,也是中华优秀传统文化生生不息的生动写照。